Vendre ses créations dans une boutique : ce que tu dois savoir avant

Tu passes des heures à créer ta collection de bijoux, d’articles déco ou d’objets artisanaux faits de tes mains. Aujourd’hui, tu es prête à franchir le cap et à lancer ton activité artisanale. Tu veux vendre tes créations dans une boutique, toucher une vraie clientèle physique, compléter tes ventes en ligne ou augmenter ton chiffre d’affaires, mais comment t’y prendre ? Quel statut déclarer pour la vente physique ? Faut-il être professionnelle ou peut-on commencer en tant que particulier ? Comment fonctionne un dépôt-vente, une commission, ou une revente via des commerçants ? Et surtout, comment faire les bons choix sans y laisser ta marge, ton temps ou ton stock ?

Je te livre dans cet article des exemples concrets, des conseils simples et des solutions concrètes pour vendre tes pièces artisanales en boutique, sans oublier ton univers, ton prix ou ton énergie pour autant. Prête à booster ton activité artisanale avec une stratégie claire et rentable ? C’est parti.

Puis-je vendre mes créations en tant que particulier ?

Peut-on vendre ses créations sans déclaration ?

La première question des créatrices qui se lancent dans la vente de leur artisanat est de savoir si elles peuvent vendre sans être déclarée pro.

Vendre tes créations sur une plateforme, un site comme en magasin demande de respecter un cadre légal et à ce titre, la déclaration d’activité est obligatoire. Ton activité va devenir commerciale et tu vas gagner de l’argent en vendant contre facture tes créations. Donc en tant que chef d’entreprise, tu es soumis à l’impôt et aux charges URSSAF voire peut-être la TVA 😉

Quel statut juridique pour vendre ses créations ?

Vendre des œuvres artisanales est un métier à part entière. Micro-entreprise, SARL, EURL, SASU, les statuts pour vendre en boutique ses créations sont nombreux et on a vite fait de s’y perdre. Le statut de la plupart des créatrices de l’Artisane Académie est celui de la micro-entreprise. C’est le moyen de démarrer le plus simple et efficace d’après mon retour d’expérience car il a plus d’avantages que d’inconvénients. 

​Si tu ne sais pas comment procéder légalement pour vendre tes œuvres et tu veux connaître tes obligations en matière d’URSSAF, d’impôts, de TVA et de charges ? Je t’invite à consulter mon article qui te simplifie la vie sur les statuts pour vendre ses créations. 

Où vendre ses créations faites main ?

Voici 5 modèles de vente pour ton commerce de fabrications artisanales. Le choix dépend de ton projet d’entreprise et de ta stratégie marketing. D’ailleurs, si tu veux t’assurer d’avoir un positionnement clair, je t’invite à regarder ma masterclass gratuite sur le sujet en cliquant sur le lien dans l’image : 

Les plateformes de vente en ligne

Etsy, Amazon handmade, Vinted et d’autres plateformes sont spécialisées dans la revente de produits par les créateurs directement aux particuliers. 

Si au premier abord ce genre d’option est séduisante, je dois t’avouer que je ne recommande jamais de vendre sur Vinted. J’ai aussi fermé ma boutique Etsy pour la vente de bijoux. 

En effet, pour moi, ces plateformes ne sont pas adaptées à une entreprise qui veut perdurer. 

Les réseaux sociaux

Si tu me suis depuis un moment, tu sais que j’affectionne tout particulièrement la vente sur Instagram.

Ce réseau propose une boutique en ligne vraiment adaptée à l’artisanat, à condition de bien connaître comment ça fonctionne pour réussir ta communication et te démarquer.

Les marchés de créateurs ou les vide-greniers

Sur n’importe quel marché ou vide-grenier, ton inscription et ta déclaration sont obligatoires pour vendre tes créations artisanales.

Prévois d’ailleurs quelques euros d’investissement pour :

• ta place, souvent payante. Et si ça n’est pas le cas, pose-toi des questions parce que potentiellement, le marché n’est pas de qualité 😨
• ton matériel nécessaire pour construire un stand qui met en valeur tes créations. 

Au-delà de ces charges à payer, le marché te fait bénéficier d’un double avantage :

• Tu rencontres du monde, des clients comme des collègues créatrices ou créateurs, ce qui peut te donner des retours ou des idées.
• Quand tout se passe bien, à la fin, tu as vendu beaucoup à condition que le marché soit en adéquation avec ta cible 😉 

La vente en ligne

C’est ce que je conseille le plus à mes élèves de l’Artisane Académie : d’être focalisée sur la vente en ligne.

Ce canal vente d’une grande flexibilité te permet d’être rentable facilement quand on fait les choses dans le bon ordre👌👌

Si vraiment ça te parle et que c’est quelque chose que tu as envie de développer cette année, consulte mon guide pour lancer ta boutique en moins de 30 jours.

Les boutiques ou les dépôts-ventes

Le dernier endroit où tu peux vendre tes créations et celui qui nous intéresse ici, c’est la vente en boutique.

Tu as plusieurs formes de locaux pour vendre en physique :

• les boutiques indépendantes ;
• les boutiques franchisées, mais prudence car les franchises ont moins de choix pour leurs partenariats. En plus, la marque derrière mise souvent sur des tarifs bas, ce qui n’est pas dans ton intérêt en tant que créatrice 💡 ;
• les concept-store où dépôts-ventes dont le fonctionnement repose sur un univers créé pour plonger le visiteur dans une ambiance spécifique. 

Où trouver des boutiques pour acheter tes créations ?

Certains salons parisiens comme celui du Made In France permettent aux artisans de se faire connaître, mais attention, ça risque de te coûter très cher. Entre le prix du stand à 4 chiffres et le mobilier, parfois imposé, il faut avoir du budget. 

Il existe aussi des annuaires pro et même des courtiers, dont les taux de commissions varient selon les prix des ventes.

Toutes ces solutions sont payantes et coûteuses. Mon conseil ? Je t’invite à tout miser sur des outils gratuits en ligne, comme Instagram pour te faire connaître auprès de nouveaux abonnés, même sans montrer ton visage 😉

Mes conseils pour démarcher des boutiques 

Trouve un magasin en résonance avec ta marque

Si tu optes quand même pour la vente en boutique, en complément ou pas de la vente en ligne, anticipe bien ta démarche.

J’invite toutes mes élèves à avoir une réflexion globale au début de leur parcours dans l’Artisane Académie. Sans une stratégie qui prend en compte ton canal de vente, tu risques d’échouer.

Ça commence par définir ton identité de marque pour la faire coïncider avec l’univers de la boutique choisie. Par exemple, si tu vends des accessoires upcyclés, tourne-toi vers des endroits qui défendent l’écoresponsabilité.

Voici une aide pour sélectionner les “bonnes” boutiques et revendre : observe les produits proposés par le magasin, ses réseaux sociaux, sa gamme de prix, sa situation géographique. L’ensemble correspond-il, ou pas, à ta clientèle cible ? Essaye aussi de mesurer son potentiel succès 😉

L’offre globale que tu vas proposer doit aussi être cohérente, tant au niveau de la niche trouvée que des prix proposés.

Réfléchis enfin à ta capacité de production et au stock dont tu auras besoin dans les mois à venir : créer pour revendre en boutique s’anticipe. Certains revendeurs demandent de fournir rapidement un stock de créations donc si tu ne l’as pas avant de les démarcher, tu peux te retrouver en difficulté. 

Aborde avec stratégie tes lieux de vente 

Pour les aborder, tu as deux options :

• via les réseaux sociaux ;
• ou les contacter en direct.

Dans les deux cas, il te faut préparer cet échange, tout en choisissant la méthode qui te semble la plus simple pour toi.

Il faudra te présenter, donc c’est le moment de préparer un pitch de ton activité. Utilise ta créativité pour qu’il soit à ton image 😉

Après, il faudra présenter tes produits. Tu peux faire un catalogue professionnel ou choisir d’autres manières de présenter tes créations. L’essentiel est que la boutique comprenne ton univers et le message que tu fais passer à travers ta marque ✨

Sur ce point, pense à segmenter la présentation de tes offres si, par exemple, tu as deux gammes de produits différentes. Ton objectif est de maintenir la cohérence de ce que tu proposes, dis, présentes. 

Maintenant que tu sais comment aborder les boutiques pour revendre tes créations, demande-toi combien tu vas en démarcher. Il n’y a pas de limite préconisée autre que ta capacité à fabriquer et gérer un stock de créations. C’est tout l’enjeu du point suivant 😉

Prévois la gestion de tes stocks

Pour vendre ses créations dans une boutique, il faut des stocks et pour moi, c’est difficile à gérer et ça demande de l’investissement. 

Pense au type de produit que tu vas fabriquer : y’en a-t-il des plus simples à concevoir que d’autres ? Le réassort de tes matières premières est-il facile ? Quels délais de livraison peux-tu proposer à une boutique intéressée par ton artisanat ? 

La gestion des stocks est cruciale. Alors, anticipe et envisage peut-être de travailler en série tes produits, mais continue de mettre du cœur à l’ouvrage pour préserver ton identité et ta passion 👌🏻

Choisis entre dépôt-vente ou vente directe

Le dépôt-vente et la vente directe ont deux fonctionnements différents.

Dans le premier cas, tu fournis des produits à un dépôt-vente qui te paie quand lui-même a vendu les créations. Souvent, une marge est négociée, avec 30% pour le revendeur et 70% pour le créateur. 

Note que c’est une moyenne et chaque boutique peut avoir ses propres conditions. 

D’ailleurs, je te conseille de faire un contrat de dépôt-vente pour mentionner les produits que tu laisses, leurs photos, les références… 

L’idée est de pouvoir tracer les achats de tes produits et avoir un écrit avec toutes les conditions négociées au préalable. Pas de mauvaises surprises si tout est écrit avant de signer. S’il n’est pas obligatoire, il est fortement recommandé 😉

Dans le deuxième cas, la vente directe à la boutique est plus simple dans la mesure où tu vends un stock qui appartient ensuite au magasin. Les marges sont souvent supérieures, car il n’y a pas de frais d’intermédiaire, et là encore, tout est négociable. 

Anticipe tout de même un prix fixe, en dessous duquel tu ne descendras pas 😉

Comment fixer ses prix pour revendre en boutique ?

Déjà, tu sais peut-être que je déconseille d’expliquer le prix de tes créations. Personne ne justifie ses tarifs et tu n’as pas besoin de le faire non plus.

Pour faire le calcul et fixer ton tarif, pense à prendre en compte tous les coûts de création, mais aussi ceux liés à la visibilité “offerte” par le concept store où tu revends.

Attention à maintenir la cohérence si tu vends également en ligne : un client sait que potentiellement, en boutique physique, c’est plus cher. Si la différence de prix est trop importante, il risque par contre de prendre peur 😨

Autre point important : la marge. La rentabilité est l’un des points que j’aborde dans ma formation et dans l’ article sur la possibilité de vivre de son artisanat. Il est essentiel de connaître la marge que tu fais sur chaque produit et d’en avoir une 😉 

Vendre ses créations dans une boutique est un métier très différent de celui de créatrice et pourtant les deux sont obligatoires si tu veux gagner de l’argent avec tes créations. Comme la vente en ligne, celle en boutique a son propre fonctionnement et à toi de calculer le format qui te correspond le mieux. Avec moins de stress et de fatigue à la clé, la vente en ligne est vraiment le moyen idéal pour moi, quand on veut lancer sa marque par rapport aux magasins. Mais que tu choisisses celui-ci, la revente en dépôt ou les marchés de créateurs, dans tous les cas, il te faut une stratégie pour mettre en cohérence ta marque, tes créations, tes stocks et toute la gestion de ton entreprise créative. C’est justement la première étape de ma formation dédiée aux artisans : l’Artisane Académie. Si tu veux tester celle-ci gratuitement, je t’offre trois jours pour découvrir les modules vidéos et les exercices pour te faire avancer. Clique sur la bannière ci-dessous pour démarrer tout de suite.

Si tu souhaites écouter la version originale de cet article c’est par ici 👇🏻